Образы святых покровителей в придворной культуре и искусстве ренессансной Феррары: на границе между сакральным и куртуазным
DOI:
https://doi.org/10.18688/aa199-5-55Ключевые слова:
Феррара, Раннее Возрождение, иконография, придворная культура, святой Георгий, святой МаврелийАннотация
В XV–XVI вв. феррарский двор славился своей роскошью и богатством по всей Европе, что стало результатом методично проводимой правителями Феррары «политики великолепия» —комплекса мер, направленных на возникновение и поддержание безусловного авторитета представителей правящей династии д’Эсте. Одним из важных принципов культурной политики д’Эсте было сохранение куртуазных традиций позднего Средневековья, находившее выражение в обычаях, литературе и изобразительном искусстве феррарского двора. Зачастую образы позднесредневековой, в том числе религиозной, культуры становились проводниками уже новых, гуманистических идей. Святые покровители Феррары — святого Георгия и святого Маврелия — являлись символами преемственности традиций от Средневековья к Новому времени. Однако уже в период Раннего Возрождения фигуры этих святых постепенно стали ассоциироваться не только с городом, но и с представителями правящей династии. Важно учитывать, что «политика великолепия», проводимая синьорами д’Эсте, не ограничивалась исключительно светской культурой. Напротив, набожность и покровительство церкви оставались важнейшими добродетелями монарха. Святой Георгий, считавшийся воплощением идеального христианского рыцаря, одновременно ассоциировался с правителем Феррары, тогда как святой Маврелий мог олицетворять епископа, чей пост также часто занимали представители правящей династии или семей их придворных. Иконографический анализ образов этих святых в изобразительном искусстве и культуре ренессансной Феррары позволяет продемонстрировать особенности синтеза куртуазной, христианской и гуманистической составляющих «политики великолепия» династии д’Эсте.
Библиографические ссылки
Baruffaldi G. Vite de’ Pittori e Scultori ferraresi scritte dall’Arciprete Girolamo Baruffaldi con annotazioni, vol. 1. Ferrara, Domenico Taddei Publ., 1844. 471 p. (in Italian).
Bentini J. (ed.). Gli Este a Ferrara. Una corte nel Rinascimento. Milan, Silvana Editoriale Publ., 2004. 463 p. (in Italian).
Caleffini U. Croniche 1471–1494. Ferrara, Deputazione provinciale ferrarese di storia patria Publ., 2006. 1014 p. (in Italian).
Campbell S. J. Cosmè Tura. Painting and Design in Renaissance Ferrara. Milan, Electa Publ., 2002. 293 p.
Gundersheimer W. L. Ferrara. The Style of a Renaissance Despotism. Princeton, Princeton University Press Publ., 1973. 313 p.
Guzzon A.; Poggipollini P. (eds.). Chiese e Monasteri di Ferrara. Devozione Storia Arte di una Città della Fede. Ferrara, Comunicarte Publ., 2000. 222 p. (in Italian).
Häuptli B. W. (ed.). Jacobus de Voragine. Legenda Aurea — Goldene Legende, vol. 1. Freiburg im Breisgau, Herder Publ., 2014. 1043 p. (in Latin).
Longhi R. Officina ferrarese: 1934; seguita dagli ampliamenti 1940 e dai nuovi ampliamenti 1940–55. Firenze, Sansoni Publ., 1956. 271 p. (in Italian).
Olivato L.; Ranieri V. (eds.). San Giorgio tra Ferrara e Praga. Dalle collezioni Estensi a Konopiště. Ferrara, Corbo Publ., 1991. 319 p. (in Italian).
Pardi G. (ed.). Diario ferrarese dall’anno 1409 sino al 1502 di autori incerti. Bologna, Nicola Zanichelli Publ., 1928. 368 p. (in Italian).
Rossi F. (ed.). Legendario e vita et miracoli di santo Maurelio episcopo patron & aduocato di Ferrara. Ferrara, Francesco Rossi Publ., 1570. 20 p. (in Italian).
Vasina A. (ed.). Storia di Ferrara, vol. 5. Il basso Medioevo XII–XIV. Ferrara, Corbo Publ., 1987. 581 p. (in Italian).
Venturi A. I primordi del rinascimento artistico a Ferrara. Torino, Bocca Publ., 1884. 41 p. (in Italian).
