Пространственные произведения Light and Space и проблема определения инсталляции: аспекты сайт-специфичности и эфемерности

Светлана Олеговна Макеева

doi:10.18688/aa2212-05-42

Авторы

Светлана Олеговна Макеева Московский государственный университет имени М. В. Ломоносова, Москва, Россия , Lomonosov Moscow State University, Moscow, Russian Federation Автор https://orcid.org/0000-0001-8525-5106 (unauthenticated)

DOI:

https://doi.org/10.18688/aa2212-05-42

Ключевые слова:

инсталляция, энвайронмент, Light and Space, американское искусство, Роберт Ирвин, Аллан Капроу, 1970-е, феноменология, Морис Мерло-Понти, Эдмунд Гуссерль

Аннотация

В 1960–1970-х гг. происходило становление нового жанра, который впоследствии стал одним из основополагающих для мирового современного искусства — инсталляции. Калифорнийское движение Light and Space, к которому относятся художники Роберт Ирвин, Майкл Ашер, Джеймс Таррелл, Дуг Уилер, Мария Нордман, Ларри Белл, Эрик Орр, Брюс Науман, представило свой узнаваемый вариант инсталляции, который резко выделялся на фоне других пространственных произведений этого периода, создаваемых на нью-йоркской или же европейской сцене. «Пустые» инсталляции Light and Space предполагают малозаметное изменение имеющегося помещения и обращают внимание зрителя на процесс его собственного восприятия. На формирование строя пространственных работ Light and Space повлияло увлечение художников феноменологией Эдмунда Гуссерля и Мориса Мерло-Понти, что было в целом характерно для 1960-х гг., а также интерес к когнитивным наукам, нацеленным на изучение механизмов восприятия.

В настоящей статье специфика работы художников Light and Space в жанре инсталляции прослеживается на материале работ Р. Ирвина как своеобразного лидера этого движения. Произведения Ирвина рассматриваются в общем проблемном поле инсталляции. Выделяются черты, которые можно отнести к наиболее глубоко разработанным в инсталляциях Light and Space в сравнении с другими произведениями (А. Капроу, Армана, М. Бротарса, Д. Бюрена, Р. Серра, И. Кабакова): а именно, эфемерность и сайт-специфичность. Проблемы эфемерности и сайт-специфичности инсталляции раскрываются с опорой на труд Дж. Челанта «Сферическое искусство», а также тексты А. Капроу, И. Кабакова, Д. Бюрена, М. Квон, Д. Кримпа, самого Р. Ирвина, что позволяет затронуть и одну из ключевых для изучения жанра инсталляции проблем — проблему его определения.

Биография автора

Светлана Олеговна Макеева, Московский государственный университет имени М. В. Ломоносова, Москва, Россия, Lomonosov Moscow State University, Moscow, Russian Federation

Макеева, Светлана Олеговна — аспирант. Московский государственный университет имени М. В. Ломоносова, Ленинские горы, д. 1, Москва, Российская Федерация, 119991. s.o.makeeva@yandex.ru ORCID: 0000-0001-8525-5106

Библиографические ссылки

A Report on the Art and Technology Program of the Los Angeles County Museum of Art, 1967–1971. Los Angeles, Los Angeles County Museum of Art Publ., 1971. 387 p.

Auping M. Stealth Architecture: The Rooms of Light and Space. Clark R. (ed.). Phenomenal: California Light, Space, Surface. Berkeley, University of California Press Publ., 2011, pp. 79–104.

Bahtsetzis S. Geschichte der Installation. Situative Erfahrungsgestaltung in der Kunst der Moderne. Technische Universität Berlin Publ., 2006. 313 p. (in German).

Bishop C. Installation Art: A Critical History. London, Routledge Publ., 2005. 144 p.

Buren D. Function of the Studio. Bronson A. A.; Gale P. (eds.). Museums by Artists. Toronto, Art Metropole Publ., 1983, pp. 61–68.

Clark R. Phenomenal: An Introduction. Clark R. (ed.). Phenomenal: California Light, Space, Surface. Berkeley, University of California Press Publ., 2011, pp. 19–78.

Crimp D. Serra’s Public Sculpture: Redefining Site Specificity. Krauss R. E.; Rosenstock L. (eds.). Richard Serra. Sculpture. New York, The Museum of Modern Art Publ., 1986, pp. 40–56.

De Oliveira N.; Oxley N.; Petry M.; Archer M. Installation Art. London, Thames & Hudson Publ., 1994. 208 p.

De Oliveira N.; Oxley N.; Petry M. Installation Art in the New Millennium: The Empire of the Senses. London, Thames & Hudson Publ., 2003. 208 p.

Eco U. The Open Work. Cambridge, MA, Harvard University Press Publ., 1989. 285 p.

Ferriani B.; Pugliese M. Ephemeral Monuments: History and Conservation of Installation Art. Los Angeles, Getty Conservation Institute Publ., 2013. 280 p.

Fried M. Art and Objecthood. Art and Objecthood. Essays and Reviews. Chicago, London, University of Chicago Press Publ., 1998, pp. 148–172.

Hapgood S.; Kaprow A. Interview with Allan Kaprow. Hapgood S. Neo-Dada: Redefining Art, 1958–1960. New York, American Federation of the Arts Publ., 1994, pp. 115–121.

Irwin R. Notes toward a Model. Robert Irwin. New York, Whitney Museum of American Art Publ., 1977, pp. 23–31.

Irwin R.; Simms M. (eds.). The State of the Real: Robert Irwin Discusses the Activities of an Extended Consciousness. Notes toward a Conditional Art. Los Angeles, The J. Paul Getty Museum Publ., 2011, pp. 49–53.

Kabakov I. On The “Total” Installation. Bielefeld, Kerber Publ., 2008. 287 p.

Kaizen W. Framed Space: Allan Kaprow and the Spread of Painting. Grey Room, 2003, no. 13, pp. 80–107.

Kaprow A. Assemblages, Environments and Happenings. Harrison C.; Wood P. (eds.). Art in Theory 1900–2000: An Anthology of Changing Ideas. Oxford, Blackwell Publ., 1999, pp. 703–709.

Kaprow A. From “Assemblages, Environments and Happenings”. Wood J.; Hulks D.; Potts A. (eds.). Modern Sculpture Reader. Leeds, Henry Moore Institute, 2012, pp. 226–234.

Kochetkova E. S. Horizon as a Symbolic Category in Contemporary Site-Specific Art. Actual Problems of Theory and History of Art, 2020, vol. 10, pp. 576–585. DOI: 10.18688/aa200-3-51

Kwon M. One Place after Another: Site-Specific Art and Locational Identity. Cambridge, Mass., MIT Press Publ., 2002. 218 p.

Makeeva S. O. Rhetoric of Arts’ Boundaries in the 1960s and the Establishing of Postmedial Installation Art. Actual Problems of Theory and History of Art, 2020, vol. 10, pp. 555–565 (in Russian). DOI: 10.18688/aa200-3-49

Merleau-Ponty M. Eye and Mind. Merleau-Ponty M.; Edie J. M. (eds.); Dallery C. (trans.). The Primacy of Perception. Evanston, Northwestern University Press Publ., 1964, pp. 159–190.

Petersen A. R. Installation Art between Image and Stage. Copenhagen, Museum Tusculanum Press Publ., 2015. 507 p.

Potts A. The Sculptural Imagination: Figurative, Modernist, Minimalist. London and New Haven, Yale University Press Publ., 2000. 432 p.

Ran F. A History of Installation Art and the Development of New Art Forms: Technology and the Hermeneutics of Time and Space in Modern and Postmodern Art from Cubism to Installation. New York, Peter Lang Publishing Inc. Publ., 2009. 256 p.

Rebentisch J. Aesthetics of Installation Art. Berlin, Sternberg Press Publ., 2012. 296 p.

Reiss J. H. From Margin to Center: the Spaces of Installation Art. Cambridge, MA, MIT Press Publ., 1999. 181 p.

Schuld D. Practically Nothing: Light, Space, and the Pragmatics of Phenomenology. Clark R. (ed.). Phenomenal: California Light, Space, Surface. Berkeley, University of California Press Publ., 2011, pp. 105–122.

Smith R. In Installation Art, a Bit of the Spoiled Brat. The New York Times, 1993, 3 Jan. Available at: https://www.nytimes.com/1993/01/03/arts/art-view-in-installation-art-a-bit-of-the-spoiled-brat.html (accessed 26 May 2020)

Suderburg E. Introduction: On Installation and Site-Specificity. Space, Site, Intervention: Situating Installation Art. Minneapolis, University of Minnesota Press Publ., 2000, pp. 1–22.

Weschler L.; Irwin R. Seeing is Forgetting the Name of the Thing One Sees: A Life of Contemporary Artist Robert Irwin. Berkeley, University of California Press Publ., 1982. 212 p.

Wortz M. Surrendering to Presence: Robert Irwin’s Esthetic Integration. Artforum, 1981, vol. 20, no. 3, pp. 63–69.