«Вознесение Девы Марии» Пьетро Перуджино из алтарной композиции для церкви Сантиссима-Аннунциата во Флоренции: метод работы мастерской и репутация живописца
DOI:
https://doi.org/10.18688/aa177-5-53Ключевые слова:
итальянский Ренессанс, кватроченто, мастерская, Флоренция, Пьетро Перуджино, Сантиссима-Аннунциата, Вознесение Девы МарииАннотация
«Вознесение Девы Марии», созданное Пьетро Перуджино в 1505–1507 гг. для большого двустороннего алтаря церкви Сантиссима-Аннунциата во Флоренции, стало, согласно Джорджо Вазари, причиной весьма болезненного эпизода в карьере мастера. Младшие коллеги Перуджино, флорентийские художники, заявили, что он использовал для этой композиции фигуры, которые уже встречались в других его работах. После этого случая художник не получил ни одного крупного заказа ни во Флоренции, ни в родной Перудже. Повторное использование картонов — творческий метод, заимствованный Перуджино у Вероккьо, прославивший его и успешно им применяемый в течение всей своей карьеры. Однако же флорентийская традиция повторного использования картонов в большинстве своем рассматривается только для установления факта копирования в отдельных группах памятников. В данном случае источником цитирования и копирования послужило «Вознесение» из церкви Сан-Пьетро в Перудже (1496–1499 гг., Музей изобразительных искусств, Лион), элементы которого также были использованы в других работах мастерской Перуджино. Для одной из самых важных церквей Флоренции применен сбалансированный подход, соединивший экономные методы с трудоемкими: введением новых фигур, характерными цветовыми переходами. Настоящая статья обращается к проблеме повторного воспроизведения композиций как метода обучения в ренессансной bottega конца XV в. Изучение качественных пластических изменений в процессе уточнения подготовительных картонов в мастерской Пьетро Перуджино позволит пролить свет на особенности работы ренессансных мастерских, а также задуматься о проблеме смены художественного вкуса на рубеже XV–XVI вв.
Библиографические ссылки
Ames-Lewis F. The Draftsman Raphael. New Haven, Yale University Press Publ., 1986. 164 p.
Borchert T. H. (ed.). The Age of Van Eyck. The Mediterranean World and Early Netherlandish Painting. 1430–1530. Amsterdam, Ludion Publ., 2002. 280 p.
Canuti F. Il Perugino, vol. 2. Siena, La Diana Publ., 1931. 412 p. (in Italian).
Cennini C. The Craftsman’s Handbook. New York, Dover Publications Publ., 1954. 192 p.
Chapman H. (ed.). Raphael: From Urbino to Rome. New Haven, Yale University Press Publ., 2004. 320 p.
Coonin A. New Documents Concerning Perugino’s Workshop in Florence. The Burlington Magazine, 1999, no. 141, pp. 100–104.
Da Vinci L. Treatise on Painting. London, George Bell and Sons Publ., 1877. 384 p.
Dreyer P. A Forgotten Drawing by Perugino. The Burlington Magazine, 1997, vol. 139, no. 1132, pp. 465–469.
Fischel O. Raphael’s Auxiliary Cartoons. The Burlington Magazine, 1937, no. 71, pp. 167–168.
Fornasari L. Andrea del Verrocchio e le botteghe toscane: l’atelier del Rinascimento. Leonardo e d’intorna: il maestro, le botteghe, il territorio. Florence, Pagliai Polistampa Publ., 2001, pp. 11–90 (in Italian).
Franklin D. Rosso in Italy: The Italian Career of Rosso Fiorentino. New Haven, Yale University Press Publ., 1994. 336 p.
Gaertringen R. H. von. Uso e riuso del cartone nell’opera del Perugino. L’arte fra vita contemlativa e produttivita. Pietro Vannucci detto il Perugino. Perugia, Volumnia Editrice Publ., 2004, pp. 335–351 (in Italian).
Garibaldi V.; Mancini F. F. (eds.). Perugino: Il divin pittore. Milan, Sivana Publ., 2004. 637 p. (in Italian).
Grashhenkov V. N. Risunok masterov ital’ianskogo Vozrozhdeniia. Ocherki istorii, teorii i praktiki (Drawing of the Masters of Italian Renaissance. Essays on History, Theory and Practice). Moscow, Iskusstvo Publ., 1963. 427 p. (in Russian).
Holmes M. Copying Practices and Marketing Strategies in a Fifteenth-Century Florentine Painter’s Workshop. The Politics of Influence, Artistic Exchange in Renaissance Italy. Cambridge, Cambridge University Press Publ., 2004, pp. 38–74.
Mancini F. F. Considerazioni sulla bottega umbra del Perugino. Pietro Vannucci detto il Perugino. Perugia, Volumnia Editrice Publ., 2004, pp. 325–329 (in Italian).
Marani P. C. Il problema della “bottega” di Leonardo: la “praticha” e la trassmissione delle idée di Leonardo sull’art e la pittura. I leonardeschi: L’eredità di Leonardo in Lombardia. Milan, Skira Publ., 1998, pp. 9–39 (in Italian).
Nelson J. K. La disgrazia di Pietro: l’importanza della pala della Santissima Annunziata nella Vita del Perugino del Vasari. Pietro Vannucci detto il Perugino. Perugia, Volumnia Editrice Publ., 2004, pp. 65–75 (in Italian).
O’Malley M. Quality, Demand, and the Pressures of Reputation: Rethinking Perugino. The Art Bulletin, 2007, vol. 89, no. 4, pp. 674–693.
Rubin P. L. Giorgio Vasari: Art and History. New Haven, Yale University Press Publ., 1995. 448 p.
Rubin P. L.; Wright A. Renaissance Florence: The Art of the 1470s. London, National Gallery Publ., 1999. 360 p.
Scarpellini P. Perugino. Milan, Federico Motta Publ., 1984. 335 p. (in Italian).
Vanturini L. Modelli fortanati e produzione di serie. Maestri e botteghe. Florence, Silvana Publ., 1992, pp. 147–164 (in Italian).
Vasari G. Le vite de’piu eccelenti pittori, scultori ed architettori, 9 vols. Florence, Sansoni Publ., 1878–1885 (in Italian).
