Иммерсивное искусство как Gesamtkunstwerk в современном музее: инструменты художников и кураторов

Авторы

  • Евгения Игоревна Киселёва Государственный музей изобразительных искусств имени А. С. Пушкина, Москва, Россия , Pushkin State Museum of Fine Arts, Moscow, Russian Federation Автор

DOI:

https://doi.org/10.18688/aa200-5-68

Ключевые слова:

иммерсия, мультисенсориальное искусство, Гезамткунстверк, инсталляция, современное искусство, музееведение, музейная экспозиция

Аннотация

В истории культуры XIX–XX вв. стремление «видеть» музыку, «слышать» живопись и «осязать» слово служило материалом для больших художественных открытий. Однако большинство экспериментов в области синтеза искусств и поисков новых средств художественной выразительности в этот период проходят вдали от музея, обременённого регламентами и хранительскими нормами. В течение XX в. происходит пересмотр границ в музее под влиянием трансформационных процессов, в частности связанных с развитием иммерсивного искусства. Трансформацию взаимоотношений музея и зрителя, а также расширение диапазона используемых в музее чувств интересно рассмотреть в контексте развития концепции иммерсии в искусстве XX–XXI вв. Множественность коннотаций слова «иммерсия» делает очень сложным точное определение этого понятия, в том числе применительно к художественным практикам. В статье рассматриваются мультисенсориальные практики создания иммерсивных проектов в музейном пространстве. Выявляется связь между современным пониманием иммерсии и концепциями аффектов и незрительного восприятия. Описываются проекты, использующие запах, вкус, звук, проприоцепцию и осязание в качестве инструментов создания иммерсивного опыта. Прослеживается развитие понимания иммерсивного произведения, а также выставки как произведения искусства в контексте концепции Gesamtkunstwerk.

Биография автора

  • Евгения Игоревна Киселёва, Государственный музей изобразительных искусств имени А. С. Пушкина, Москва, Россия, Pushkin State Museum of Fine Arts, Moscow, Russian Federation
    Киселёва Евгения Игоревна — кандидат культурологии, заведующая Отделом инклюзивных программ. Государственный музей изобразительных искусств имени А. С. Пушкина. ул. Волхонка, д. 12, Москва, Российская Федерация, 119019. Evgeniya.Kiseleva@arts-museum.ru

Библиографические ссылки

Alston A. Beyond Immersive Theatre. Aesthetics, Politics and Productive Participation. London, Routledge Publ., 2016. 254 p.

Bulatov D. A. The First Documenta in Kassel (1955) and the Problem of a Conceptualized Art History. Maltseva S. V.; Stanyukovich-Denisova E. Yu. (eds.). Actual Problems of Theory and History of Art: Collection of Articles, vol. 3. St. Petersburg, NP-Print Publ., 2013, pp. 499–504 (in Russian).

Bulatov D. A. Vozrozhdeniie modernizma: nemetskoe iskusstvo 1945–1965 godov. Khudozhestvennaia teoriia i vystavochnaia praktika (Revival of Modernism: German Art of 1945–1965. Art Theory and Exhibition Practice). Moscow, RIP-kholding, 2016. 262 p. (in Russian).

Curtis R. Immersionseffekte: Intermediale Involvierung in Film und digitalen Medien. Fischer-Lichte E. et al. (ed.). Ausweitung der Kunstzone. Interart Studies — Neue Perspektiven der Kunstwissenschaften. Bielefeld,

Transcript Publ., 2010, pp. 201–220 (in German).

Goodwin K. Sensing Spaces: Architecture Reimagined. London, Royal Academy of Arts Publ., 2014. 192 p.

Grau O. Virtual Art: From Illusion to Immersion. Cambridge, MA; London, The MIT Press Publ., 2002. 430 p.

Lyotard J.-F.; Chaput Th. Les immatériaux, Exhibition Press-Release. Paris, Centre Pompidou, 1985. Available

at: https://www.centrepompidou.fr/cpv/resource/cRyd8q/r6rM4jx (accessed 20 February 2019).

Levent N. The Multisensory Museum: Cross-Disciplinary Perspectives on Touch, Sound, Smell, Memory, and Space. Lanham, Maryland, Rowman & Littlefield Publ., 2014. 410 р.

Mühlhoff R. Affective Resonance and Social Interaction. Phenomenology and the Cognitive Sciences. 2015, no. 14, pp. 1001–1019.

Nietzsche F. The Birth of Tragedy: Out of the Spirit of Music. London, Penguin Publ., 2003. 163 p.

Oberender T.; Sehgal T. Welt ohne Außen Immersive Räume seit den 60er Jahren, exhibition press-release. 8. Juni bis 5. August 2018. Martin-Gropius Bau. Berlin, 2018 (in German).

Paul C. Digital Art. London, Thames & Hudson Publ., 2015. 272 p.

Grau O. Phantasmagorischer Bildzauber des 18. Jahrhunderts und sein Nachleben in der Medienkunst.

Felderer B. (ed.). Rare Künste: Zur Kultur und Mediengeschichte der Zauberkunst. Vienna, Springer Publ.,

2007, pp. 461–480 (in German).

Ride P. Tasty and Smelly at Tate Modern: Multisensory Engagement in the Art Gallery. London, 2017.

Ryan M.-L. Narrative as Virtual Reality. Immersion and Interactivity in Literature and Electronic Media. Baltimore; London, Johns Hopkins University Press Publ., 2001. 412 p.

Spinoza B. The Ethics. London, Penguin Publ., 1996. 208 p.

Szeemann H. Documenta 5, 30.06.1972–8.10.1972, Exhibition Catalogue. Kassel, C. Bertelsmann Verlag Publ., 1972. 694 p.

Wagner R. Das Kunstwerk der Zukunft (1849). Berlin, Taschenbuch Publ., 2015. 122 p. (in German).

Загрузки

Опубликован

2020-10-11

Выпуск

Раздел

Экспозиции искусства XX–XXI веков: мировой опыт

Как цитировать

Киселёва, Е. И. (2020). Иммерсивное искусство как Gesamtkunstwerk в современном музее: инструменты художников и кураторов. Актуальные проблемы теории и истории искусства, 10, 715–727. https://doi.org/10.18688/aa200-5-68