Художники «Джон Рид клуба» в СССР: к истории забытых культурных связей конца 1920-х — начала 1930-х годов

Данила Алексеевич Булатов

doi:10.18688/aa200-3-44

Авторы

Данила Алексеевич Булатов Государственный музей изобразительных искусств имени А. С. Пушкина, Москва, Россия , The Pushkin State Museum of Fine Arts, Moscow, Russian Federation Автор

DOI:

https://doi.org/10.18688/aa200-3-44

Ключевые слова:

культурные связи, Джон Рид клуб, соцреализм, американское искусство, революционное искусство, политическая сатира, ВОКС, ГМНЗИ, МБРХ, Коминтерн

Аннотация

Статья посвящена малоизученному вопросу возникновения в конце 1920-х — начале 1930-х гг. активных связей между советскими культурными организациями и так называемыми американскими «революционными» художниками, которые работали преимущественно в изданиях левого толка («Нью Мэссес», «Дэйли Уоркер» и другие) и в годы Великой депрессии стали объединяться в «Джон Рид клубы». На фоне целого ряда проблем экономического и социального порядка, которые переживали США, СССР привлекал американских левых художников и интеллектуалов как страна, где устранены классовые, национальные и расовые барьеры, где культура создаётся рабочими и для рабочего класса. Немаловажным фактором интереса к СССР была и выстроенная там патерналистская модель взаимоотношения власти и искусства, о которой в условиях кризиса американские художники могли только мечтать. В 1929 г. в Нью-Йорке был основан первый и самый влиятельный «Джон Рид клуб», вскоре ставший ячейкой Коминтерна и проводником его директив. В фокусе исследования находятся выставки художников «Джон Рид клуба», проводившиеся в СССР с 1931 по 1936 г., а также связи между прокоммунистическими американскими художниками и такими советскими организациями, как ВОКС (Всесоюзное общество культурной связи с заграницей), МБРХ (Международное бюро революционных художников) и ГМНЗИ (Государственный музей нового западного искусства). Кроме того, в статье поднимается проблема происходящей в этот период как в СССР, так и в США трансформации представлений о задачах и характере «революционного искусства», а также рассматривается вопрос восприятия американской революционной графики советской критикой в годы, ставшие решающими для утверждения соцреалистического канона.

Биография автора

Данила Алексеевич Булатов, Государственный музей изобразительных искусств имени А. С. Пушкина, Москва, Россия, The Pushkin State Museum of Fine Arts, Moscow, Russian Federation

Булатов Данила Алексеевич — научный сотрудник. ГМИИ им. А. С. Пушкина, ул. Волхонка, д. 12, Москва, Российская Федерация, 121019. danila.bulatov@pushkinmuseum.art

Библиографические ссылки

Aleshina L. S.; Yavorskaya N. V. (eds.). Iz istorii khudozhestvennoi zhizni SSSR: Internatsional’nye sviazi v oblasti izobrazitel’nogo iskusstva, 1917–1940. Materialy i dokumenty (From the History of the Artistic Life of the USSR, International Relations in the Visual Arts, 1917–1940: Materials and Documents). Moscow, Iskusstvo Publ., 1987. 365 p. (in Russian).

Efros N. D. International Bureau of Revolutionary Artists. Literaturnoe nasledstvo. T. 81. Iz istorii MORP (Literary Heritage, vol. 81: From the History of IBRA). Moscow, Nauka Publ., 1969, pp. 605–622 (in Russian).

Fraser M. Hands off the Machine: Workers’ Hands and Revolutionary Symbolism in the Visual Culture of 1930s America. American Art, 2013, vol. 27, no. 2, pp. 94–117.

Freeman J.; Kunitz J.; Lozowick L. Voices of October: Art and Literature in Soviet Russia. New York, The Vanguard Press Publ., 1930. 317 p.

Gahn J. A. The America of William Gropper, Radical Cartoonist, Ph. D. Diss. Syracuse University, 1966. 620 p.

Galotala A. From Bohemianism to Radicalism: The Art of the “Liberator”. American Studies International, 2002, vol. 40, no. 1, pp. 4–33.

Hagelstein V. M. (ed.). Survivor from a Dead Age: The Memoirs of Louis Lozowick. Washington, DC, Smithsonian Institution Press Publ., 1997. 352 p.

Hemingway A. Artists on the Left: American Artists and the Communist Movement, 1926–1956. New Haven, Yale University Press Publ., 2002. 357 p.

Hemingway A. Style of the New Era. Part 1: John Reed Clubs & Proletarian Art. Against the Current, 2015, vol. 30, iss. 177, pp. 27–30.

Hemingway A. Style of the New Era. Part 2: Rise and Fall of “Proletarian Art”. Against the Current, 2015, vol. 30, iss. 178, pp. 26–32.

Homberger E. Proletarian Literature and the John Reed Clubs 1929–1935. Journal of American Studies, 1979, vol. 13, no. 2, pp. 221–244.

Langa H. “At Least Half the Pages Will Consist of Pictures”: “New Masses” and Politicized Visual Art. American Periodicals, 2011, vol. 21, no. 1, pp. 24–49.

Marquardt V. H. The American Artists School: Radical Heritage and Social Content Art. Archives of American Art Journal, 1986, vol. 26, no. 4, pp. 17–23.

Marquardt V. H. Louis Lozowick: From “Machine Ornaments” to Applied Design, 1923–1930. The Journal of Decorative and Propaganda Arts, 1988, vol. 8, pp. 40–57.

Marquardt V. H. “New Masses” and John Reed Club Artists, 1926–1936: Evolution of Ideology, Subject Matter, and Style. The Journal of Decorative and Propaganda Arts, 1989, vol. 12, pp. 56–75.

Marquardt V. H. Louis Lozowick: An American’s Assimilation of Russian Avant-Garde. The Avant-garde Frontier: Russia Meets the West, 1910–1930. Gainesville, University Press of Florida Publ., 1992, pp. 241–274.

Marquardt V. H. Art on the Political Front in America: From the “Liberator” to Art Front. Art Journal, 1993, vol. 52, no. 1, pp. 72–81.

Monroe G. M. The Artists Union of New York. Art Journal, 1972, vol. 32, no. 1, pp. 17–20.

Monroe G. M. Art Front. Archives of American Art Journal, 1973, vol. 13, no. 3, pp. 13–19.

North J. (ed.). New Masses: An Anthology of the Rebel Thirties. New York, Intern. Publ., 1969. 318 p.

Peck D. “The Tradition of American Revolutionary Literature”: The Monthly “New Masses”, 1926–1933.

Science & Society, 1978–1979, vol. 42, no. 4, pp. 385–409.

Sloan D. E. “Why Not Revolution?”: The John Reed Club and Visual Culture, Ph. D. Diss. University of Kansas, 2004. 366 p.

Vitz R. C. Clubs, Congresses, and Unions: American Artists Confront the Thirties. New York History, 1973, vol. 54, no. 4, pp. 424–447.

Wechsler J. From World War I to the Popular Front: The Art and Activism of Hugo Gellert. The Journal of Decorative and Propaganda Arts, 2002, vol. 24, pp. 198–229.

Yavorskaya N. V. Sovremennaia revolutsionnaiia politsatira na Zapade (Contemporary Revolutionary Political Satire in the West). Moscow and Leningrad, OGIZ–IZOGIZ Publ., 1932. 94 p. (in Russian).

Yavorskaya N. V. (ed.). K istorii mezhdunarodnykh sviazei Gosudarstvennogo museia novogo zapadnogo iskusstva, 1922–1939 (To the History of the International Relations of the State Museum of New Western Art, 1922–1939). Moscow, Sovetskii khudozhnik Publ., 1978. 475 p. (in Russian).

Yavorskaya N. V. Istoriia Gosudarstvennogo museia novogo zapadnogo iskusstva 1918–1948 (History of the State Museum of New Western Art 1918–1948). Moscow, BooksMArt Publ., 2012. 480 p. (in Russian).